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PROYECTOS EXTENSIÓN AVAM 2016 PDF Imprimir Correo
Escrito por Administrator   
25-01-2016 a las 12:27:32



PROYECTOS EXTENSIÓN AVAM 2016






JUNIO 2016

 

"EGO-GRAFÍAS. EMERGENTES"

#INNOCENTIA DE MARA PLÁ


Del 28 de junio al 3 de julio.  En horario habitual de apertura.


El proyecto artístico EGO-­‐grafías Emergentes es una propuesta visual donde el retrato se pone al servicio de la plástica reflexiva de lo visible y de lo que se intuye tras el desvelo de una realidad paralela. El Ego, término que por sus diferentes acepciones resulta difícil de definir desde una perspectiva filosófica, se sugiere como fenómeno emergente hacia una nueva dimensión de la conciencia.

La serie INNOCENTIA transita por un juego entre la veladura y el desvelo invitando al sujeto a retratarse como una realidad reservada de su Yo, como una conciencia de la percepción, como una apercepción.

 

El propósito de la obra es formular una pregunta ontológica sobre la realidad de la imagen que invite a reflexionar sobre la irrealidad del sujeto representado.

 

.PROYECTOS FINALIZADOS 


FEBRERO 2016

"KRANION" DE JUAN RAMÓN MARTÍN 

Del 2 al 14 de febrero de 2016. M-V de 16.30 a 21 horas. S-D de 11 a 14.30 de 16.30 - 21 horas.

El dibujo y la escultura del cráneo de antílopes que presenta Juan Ramón Martín en esta exposición es el vehículo  que utiliza para crear un discurso ontológico en tanto preocupación sobre la finitud del ser, el paso del tiempo y determinadas esencias de la vida. Así dice en su memoria:

 

(…) “Mineralizado de roca calcificada Cuenta el cráneo historias de amor y lucha. Es presencia que genera desasosiego; a veces aterra; es espejo de cuánto va a quedar de la presencia animal durante los próximos tiempos. Vanitas vanitatis. Como la gran montaña de mármol Pentélico de la que se extrajo el material para construir los templos griegos, así es el cráneo, carbonato cálcico que guarda en su interior el órgano que imaginó esos tempos y esas arquitecturas formadas con el mismo material calcificado. (…)


AGRADECIMIENTOS

Los dibujos contenidos en esta exposición están extraídos de dibujos previos (apuntes) y fotografías que realicé durante el mes de marzo de 2015 de cráneos conservados en  el Museo Nacional de Ciencias Naturales y en el Museo de Anatomía Comparada de Vertebrados de la Universidad Complutense de Madrid

www.jrmartinescultor.com



 

"SERIES" DE RAFAEL PÉREZ


Del 23 al 28 de febrero de 2016. M-V de 18 a 21 horas. S-D de 12 a 14 horas y de 18 a 21 horas. 

Puertas que se abren a caminos que se cruzan sin descanso, ampliando un espacio que semeja no tanto la imagen del laberinto como la del zoco y su indisimulada invitación a perderse: vagabundeo que acaba configurando unas señas de identidad fortuitas.

Definir, ordenar bajo la fraternidad de unos rasgos comunes, renunciando a una totalidad siempre en fuga: un desafío condenado al fracaso pero no a la claudicación. Parada momentánea, contemplación de un panorama que se cierra como un círculo que nos ubica entre un azar de alternativas. Ni buscar una salida ni alcanzar una meta: frente a la senda que se recorre, la casa que se habita.

La obra sorprende, en primer lugar, a su hacedor. De la incapacidad de descifrarla surgen unos textos que no ilustran ni explican: lecturas entre otras posibles, diálogo entre dos lenguajes que se necesitan, encuentro siempre perecedero de forma y sentido.

Inmediatez, modestia, fragilidad de un soporte idóneo para el ritmo sincopado de un quehacer diario marcado por las interrupciones; cercanía, accesibilidad de un juego que difumina la frontera entre vida y obra. 


MARZO 2016


ENTRE PINZAS "La colada"

 

Del 1 al 6 de marzo.  De martes a viernes de 17 a 20 horas. Sábados y domingos de 11 a 14:00h y de 15:00 a 20:00h.

 

Toca tender la ropa. Lleva un rato ya lavándose. Y es que aunque a veces queramos no podemos llevar la misma ropa todos los días, toca lavarla. Toca dejarla como nueva porque ya se está quedando vieja. 

El arte es sólo una prenda más, quizá la que más se ensucia y quizá la que más haya que lavar. ¿Quién si no los artistas para tenderla? No queremos que se la lleve el viento o se caiga al vacío.

Colgamos cada prenda de arte que tenemos, queremos que el mundo se las ponga porque así está más guapo ¡y cuántas más hagamos mejor!

Queremos que seque para poder llevarla de nuevo, ¡y que se nos vuelva a manchar! El arte a veces es así, se mancha con mirarlo. Tampoco es que no queramos que ocurra.

 

Mancharse es vivir ¡y hacer la colada renovarse para no parar nunca de hacerlo! Prendas nuevas, prendas limpias, prendas preparadas para ensuciarse otra vez, son las preciosas paradojas de la vida, las que nos permiten mirar con nuevos ojos las vidas que manchamos.

Con paciencia, con esmero y con cariño, sólo queremos reír de nuevo.

 

“Entre pinzas “, somos un grupo de artistas emergentes  que presentamos con este proyecto nuestra manera fresca  y limpia de ver  el mundo que nos rodea a través de nuestros grabados , como la ropa recién tendida al sol...

  

RUFINO DE MINGO Y CARMEN PAGÉS "Mundo a la deriva"

 

Del 8 al 13 de marzo.  En horario habitual de apertura.

 

Este montaje es una reflexión sobre una realidad trágica y cotidiana que no queremos ver ni analizar, sumidos en un entorno consumista y frívolo.

Durante los días que dure la exposición, nos gustaría contar con niños de colegios del barrio y realizar un trabajo creativo  y reflexivo con ellos.

Son dos visiones de una misma realidad, con técnicas y formatos diferentes.

 

GEMMA RODRÍGUEZ "Momentos"

 

Del 29 de marzo al 3 de abril.  En horario habitual de apertura.

 

 

"La grandeza de una persona se puede manifestar en los grandes MOMENTOS, pero se forma en los instantes cotidianos."

-Philips Brooks

  

La vida está hecha de momentos que nos van marcando y nos van llenando y construyendo como personas.

Momentos buenos y malos que nos enfrentan a lo que somos si estamos atentos. Momentos que nos enseñan a encontrar dónde está la verdadera felicidad.

En estas situaciones, nos encontramos a nosotros mismos y aprendemos a valorar los regalos y oportunidades que se nos van presentando por el camino.

Sin hacer nada, hemos recibido el regalo de la Vida, pero está en nosotros acogerla y sacar lo mejor de ella.

Cuando aparecen los momentos malos, parecen interminables, saturan nuestro día a día y nos llenan la cabeza de ruido. Pero también están los buenos momentos en donde todo se ve con claridad, donde se puede ver el resultado de todo nuestro esfuerzo y trabajo.

Recordar todo esto es los que nos hace salir hacia adelante y tener esperanza cuando todo parece negro.

 

ABRIL 2016


MANUEL GRACIA "Logos"


Del 5 al 10 de abril.  En horario habitual de apertura.

 

“Logos supone un adentramiento hacia lo informe, para luego sujetar esa apariencia de blandura caprichosa imponiendo el orden y la reflexión en forma de línea, controlada, rígida y severa. Esas oleadas de pintura, azarosas y espontáneas que cubren  la totalidad de la superficie y que se insinúan rebosando el soporte, son recortadas por una línea limpia de exactitud geométrica. Lo traslúcido, fluido e informe, es llamado al orden por la línea para convertirse así en objeto de contemplación.

Estas imágenes de visualidad resbaladiza, son representación de la voluntad humana de establecer un orden comprensible sobre una realidad aparentemente desordenada y que no alcanzamos a comprender, sobre ese orden sobrehumano que no podemos controlar" .                                                                                              

Manuel Gracia


"CONTODOARTE" UN PROYECTO DE LA FUNDACIÓN DALMA 

Del 26 de abril al 1 de mayo. De martes a viernes de 16 a 20 horas. Sábado y domingo de 11 a 13 horas.

 

Contodoarte es un proyecto de Fundación Dalma donde se forma en el arte a personas con discapacidad intelectual.


Tiene como objetivo fundamental impulsar el desarrollo de habilidades artísticas y la creatividad en personas con discapacidad intelectual para con ello contribuir al desarrollo personal y su correcta integración social.

 

MAYO 2016


 "¡¡ POESÍA ?" DE DANI MADOX


Del 3 al 8 de mayo. Horario habitual de apertura.

¡¡ Poesía ? estará formada por una colección de diferentes obras pictóricas de técnicas mixtas, fusionadas con las últimas poesías que he escrito. En el proyecto se habla de la inserción real de un género literario como es la poesía dentro de las artes plásticas, tales como la pintura o la escultura.

"UNIVERSO DE BARRO" DE DAVID PAQUET

 

Del 10 al 15 de mayo. Horario habitual de apertura.

Después de mucho investigar sobre las posibilidades de materiales naturales (arcillas, Barros, piedra molida) encontrados en mis viajes, he introducido elementos nuevos como carboncillo, cenizas, y acuarelas. Por un tiempo dejo de lado las técnicas aprendidas durante años de forma autodidacta del acrílico sobre lienzo y con mucha ilusión me lanzó en este proyecto el cual supone un antes y un después en mi expresión artística. Os presento el proyecto "Universo de barro" con el cual enseño la capacidad que tenemos los artistas a la adaptación, la posibilidad de transformar y evolucionar con nuevos materiales siendo fieles a nuestra identidad.

 

"I’M EUROPE, YOU NOT/ LA HUIDA HACIA EGIPTO" DE PACO PEÑA

 

Del 18 al 29 de mayo. En horario habitual de apertura.

En los procesos creativos hay un punto donde la saturación de contenidos que articular se vuelve demasiado pesada para avanzar, entonces se busca un lugar limpio, vacío de contenidos, desde el que empezar de cero. Ese inicio en ocasiones plantea el antagonismo de lo desarrollado. Quebrando el camino por algo nuevo.

En cualquier caso el 0 es un sueño, irreal, quizás una quimera para significar la evolución del artista. Ya que desatarnos de todo lo sabido para volver a una infancia imposible es casi imposible.

Por ello quemo mis barcos en la búsqueda de un punto donde encontrar algo nuevo, un inicio.

En el cero se contienen la nada mas absoluta como contenedor del todo.


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JUNIO 2016
  

"OLEAJE" DE MARÍA TARRUELLA 

 

Del 31 de mayo al 5 de junio. En horario habitual de apertura.

 

OLEAJE simbolizan esas corrientes de agua por las que nos lleva la vida; sin saber a dónde pero dejándonos llevar sin miedo y confiando, surfeando sobre las olas y atravesando las tormentas buscando la luz. El viento que desprenden los cuadros nos envolverán y las cataratas de agua nos salpicarán en luz, color y materia. La resina sobre las obras se percibirá como agua petrificada, supurando vida a través del lienzo. La cera micro-cristalina y la parafina darán  suavidad al torbellino invitando al espectador a palpar las obras con sus propias manos y experimentar por si mismos el oleaje del cuadro y de su propia vida.

 

"UN ENCUENTRO DE MIRADAS" DE M.A. GARCÍA-CALDERÓN E. Y ANA CRUZ


Del 7 al 12 de junio.  De martes a viernes de 18 a 21 horas.

 

M. A. García-Calderón E. presenta una serie de fotografías en blanco y negro que salen de su zona de confort, desde la galería de Instagram @Pachacutedonde han cosechado mucho éxito a nivel internacional, al mundo real. Y con dicho paso entran en el ámbito de los objetos físicos que se pueden tocar y observar, de cerca y de lejos, con diferentes ritmos y texturas.

 

La autora pertenece al colectivo "Darkroom" y ha realizado exposiciones individuales y colectivas.

 

Ana Cruz presenta en este proyecto varias técnicas mixtas (acrílico, resinas, esmaltes, polímeros…) sobre madera, tela, metacrilato y aluminio. Se formó en distintas disciplinas artísticas como el vidrio, la cerámica y el diseño en el Kensington and Chelsea College en Londres. Ha participado en distintas exposiciones en Pop Ups en Londres, Malta y Madrid.

 

"SHINE" DE LUZ ARKAL 

 

Del 14 al 19 de junio.  M-V 17-21. S-D 11-14:00  17-21:30

 

Astros, mares y tierra inundados de luz, son algunas de las imágenes con las que Arkal nos invita a sacar lo mejor de nosotros mismos, la estrella o la luz que todos llevamos dentro. La vida puede resultarnos difícil en ciertos momentos y nos puede parecer imposible sacar esta luz. No obstante, si miramos a las estrellas, vemos como también ellas brillan en cielos oscuros.

La obra de este proyecto ha sido realizada tras realizar mi práctica diaria de yoga o meditación. Con los años he ido adentrándome más y más en el yoga hasta que finalmente y de un modo natural lo he ligado a mi proceso creativo. Considero que la obra que se realice después de esta práctica siempre va a ser más beneficiosa para el espectador.

"OSADÍAS" DE MAYA PIXELSKAYA

Del 21 al 26 de junio.  En horario habitual de apertura.

 

"Osadías nació de problemas de salud. De salas de espera, de no tener ganas de nada, y de repente ver mi sonrisa radiante en una radiografía. ¿De qué te ríes? ¿Está sonriendo todo el mundo? Con esta idea en mente recorro mis propias obsesiones: belleza femenina, historia del arte, tragedias humanas, personajes históricos, la cultura del smartphone, la curiosidad por el propio cuerpo… Es una Danza Macabra en dos colores, frío y caliente, muerte y… ¿vida?

Todos estamos potencialmente muertos, y sin embargo sonreímos para nuestros adentros."

Escrito el día ( 24-01-2017 a las 11:23:55 )